断章（组诗）

积健为雄

断章（组诗） 文/赵华奎 1.苦咖啡 白瓷杯接纳了黑咖啡，与沸水 冲撞出了香味 呷一口，苦涩便沿唇齿向心里漫延 一个人蛰居 午后有舒缓的韵律，困意在体内爬升 苦咖啡令你清醒 维持这一天的程序里，静水般的篇幅 她去咖啡馆点了一杯冰美式 在角落里坐了许久 并没有在意 那么多闲置的咖啡伴侣，等着释苦 2.旧报纸 旧报纸里布满失落的文字 它们用黯然的眼神围观这个花花世界 灯火在陡峭的夜色里摆弄人影 有北风跟进，要把流浪者埋入纸堆 我把自己埋入褪色的见闻 抬起头来，发现还有许多事悬而未绝 那些在灯海里行走的人 有的迟疑 有的仓促，都没有脱去一身浮尘 3.书信 书信越来越远，被悉数锁进了记忆 微信丛生 每天都在频繁互动，更新 时光偏向于高速流转 像不知停歇的齿轮 我虽容颜已改，仍热衷于抚摸着它 一合一开 再慢下来，在一隅寂静里沦陷 4.省略 天色其实是我等亮的 被省略掉的星星，还在别处发光吗 清洁工们开始翻动整个清晨 早餐摊位在城市的各个角落吐着热气 红日照应着我的村庄 雀啼绕柳，瓦顶上的斑鸠有出世之心 老人们在屋檐下谈论余生 被省略掉的人，都随流水去了远方 一座座老屋 还一味地坚持站在那里，越来越消瘦 5.倚 月光洗万物 我只取弱水一瓢，漂洗清欢二两 不必追问风的来处或去处 草木们随它舞弄月色，也换了心情 许多颗星星不辞而别 选择了陨灭 许多盏灯在接受人的海选 我只倚靠某一盏，驱走心底的暗 6.雪白 大雪纷扬着落向人间 似乎一定要履行诺言，要白给世人看 我们沉默如坚冰，有些痛不能说出来 所以与另一个自己对峙 直至掏出内心的碎雪，直至接受消融 寒风一阵接一阵追过来 尽在耳畔碎念： 这尘世还有多少弱小和苍白 需要搀扶 还有多少团黑，也要黑给世人看 7.小酒馆 此夜，最先是一张面孔酡红 耳目接着迷离 你望向窗外，一些人往返于星月之间 将灯光调暗 让一截燃烧的烟卷保持突破姿势 黑色漫过发梢，你开始荡漾 你提醒自己再续一杯薄酒，回敬从前 故乡那么远 记忆是一匹白马，乘月色飞驰而来 酒意还在弥漫 你对一个陌生人说着没有根基的方言 8.十字路口 时间骑马在黑白琴键上奔走 人如蚁群 都在来回搬运彼此的忧伤和幸福 太阳是个捕影者，以广角镜头 摄下城市最高亮的部分 并依据自己的构想，还原人间真相 地下铁按捺不住内心的悸动 吞吐着一粒粒人影，将yu望四处分流 抵达人心最潦草的时刻 十字路口，人们匆匆走成了一局乱棋 2025.06.25

一默先生

断章》（组诗）以八首短章构筑了现代生活的精神切片，诗人以“苦咖啡”的清醒、“旧报纸”的褶皱、“书信”的慢速、“省略”的留白为棱镜，折射出当代人游离于喧嚣与寂静、记忆与遗忘间的生存状态。组诗在物象与心象的咬合中完成隐喻转化——咖啡的苦涩成为清醒的代价，旧报纸的铅字化作时代的注脚，而“十字路口”的众生相则被提炼成一局存在主义的乱棋。

尤为精巧的是诗人对“消逝”的凝视：书信退场后的微信丛林、被清洁工扫帚翻动的省略号般的晨光、雪白与黑暗的辩证撕扯，均以举重若轻的笔触完成对时间bao力的诗意抵抗。最终在“小酒馆”的微醺里，记忆的白马与方言的碎片，将现代性乡愁推向高潮。全组诗如同八帧曝光适度的黑白胶片，在显影液般的语言中，逐渐浮现出我们共同的精神底片。

一默先生

《断章》组诗以八首精炼的短章，构筑了一幅当代人精神困境的全息图谱。诗人敏锐地捕捉了现代生活的碎片化特征，通过"苦咖啡"、"旧报纸"、"书信"等日常物象的审美重构，完成了从物质现实到精神隐喻的诗意转化。这组作品既是对现代人生存状态的精准切片，也是对传统诗意消逝的深情挽歌。

一默先生

"白瓷杯接纳了黑咖啡"的瞬间，容器与液体的碰撞产生了超越物理反应的化学变化——"苦涩便沿唇齿向心里漫延"。诗人精准把握了味觉向心理渗透的微妙过程，将咖啡因的生理刺激升华为存在困境的精神隐喻。"苦咖啡令你清醒/维持这一天的程序里，静水般的篇幅"，这里的"程序"与"静水"形成张力结构，暗示现代人看似平静实则机械化的生存状态。咖啡馆里"闲置的咖啡伴侣"成为绝妙的意象发明，那些未被启用的糖与奶，恰如现代人际关系中闲置的温情可能。

一默先生

《旧报纸》中"失落的文字"与"褪色的见闻"构成双重时间的褶皱，铅字不仅是信息的载体，更是"用黯然的眼神围观这个花花世界"的主体。诗人将自己"埋入"报纸的行为，完成了一次对线性时间的逆向穿越。而"抬起头来"的顿悟时刻，揭示了个体记忆与公共历史的永恒错位。《书信》一诗则更为直接地呈现了时间伦理的变异，"微信丛生"的数字景观里，"时光偏向于高速流转/像不知停歇的齿轮"，诗人对纸质书信的抚摸成为抵抗时间加速的仪式化动作，那"一合一开"的翻阅犹如打开时间的暗盒。

一默先生

《省略》展现惊人的意象控制力，"被省略掉的星星"与"被省略掉的人"形成天体物理与人间世事的蒙太奇并置。清洁工翻动的不仅是清晨，更是被现代社会省略的生命痕迹；老屋"一味地坚持站在那里"的拟人化处理，使建筑成为记忆的活化石。《雪白》中雪的"白给世人看"与暗处的"黑给世人看"构成残酷的辩证法，诗人以"掏出内心的碎雪"的bao力意象，完成自我解剖的壮烈仪式。雪的消融不再是自然现象，而成为精神净化必须经历的痛感体验。

一默先生

《小酒馆》将微醺状态转化为时空折叠的魔幻场景，"一些人往返于星月之间"的幻觉描写，使封闭空间获得宇宙维度。记忆以"白马"的古老意象乘月色飞驰，而"没有根基的方言"则揭示了现代人精神原乡的失落。最具现代性焦虑的是《十字路口》，诗人将都市交通枢纽转化为存在主义的隐喻场域，"人如蚁群"的异化图景与"地下铁按捺不住内心的悸动"的拟人化形成荒诞对照，最终"人们匆匆走成了一局乱棋"的收束，道破了现代生活的本质无序。

一默先生

诗人继承了中国古典诗词"以物观物"的传统，又赋予物象鲜明的现代感性。旧报纸不仅是阅读媒介，更是具有"黯然眼神"的观察主体；咖啡不仅是饮品，更是维持精神清醒的苦味存在主义；雪不仅是自然现象，更是与黑暗博弈的道德象征。这种物我交融的审美方式，使组诗在表现现代生活的同时，保持了古典诗歌的凝练与意境。

一默先生

在语言上，诗人创造了意象的压缩与释放的辩证运动 。"弱水一瓢，漂洗清欢二两"这样密度极高的诗句，将《庄子》的哲学意象与宋词的婉约美学熔于一炉；而"红日照应着我的村庄/雀啼绕柳"的展开性描写，又突然将读者带入抒情传统的长镜头。这种收放自如的语言控制力，使组诗在八首短章中完成了史诗般的精神漫游。

《断章》最终指向的是现代人的精神流亡图景 。从咖啡馆的孤独个体到十字路口的混乱群体，从锁进记忆的书信到没有根基的方言，诗人绘制了一幅文明转型期的精神地形图。那些被省略的星星、消瘦的老屋、陨灭的星星，共同构成了我们时代的物哀谱系。在这个意义上，组诗标题"断章"本身就是深刻的隐喻——这些诗章既是断裂时代的见证，也是诗人试图连接碎片、重建意义的努力。当所有短章并置阅读时，它们意外地构成了某种完整性，就像透过破碎的镜片，我们反而可能看见更真实的世界镜像。